Foto: Falk Werrmann Nerlich
“MAXIM KORKI – WHO DANCES WITH THE CORK”
A DIA cork installation by Gabriel Wiese and Falk Werrmann Nerlich
The exhibition is the current highlight of the work of a cork workshop in which various cork objects have been created over the years. Collected wine corks grew into an elaborate cork network. Due to its properties, this braid seemed suitable as a covering for furniture and ultimately as a fabric for clothing. .... more
„MAXIM KORKI – DER MIT DEM KORK TANZT“
Eine DIA-Kork-Installation von Gabriel Wiese und Falk Werrmann Nerlich
Die Ausstellung ist der vorläufige Höhepunkt der Arbeit einer Korkwerkstatt, in der über Jahre unterschiedliche Korkobjekte entstanden. Gesammelte Weinkorken wuchsen zu einem aufwendigen Korkgeflecht. Dieses Geflecht schien durch seine Eigenschaften als Verkleidung für Möbel und am Ende als Stoff für Kleidungsstücke geeignet. .... mehr
COVERED ARMCHAIRS
Models from the 50s and 60s are covered in small series with a special cork mesh. The wooden armrests are covered with cork. ... more
VERKLEIDETE SESSEL
Modelle aus den 50/60iger Jahren werden in Kleinserie durch ein spezielles Korkgeflecht verkleidet. Die Holzarmlehnen werden mit Kork beschlagen. ... mehr
ROOM "50000"
For the exhibition 'Simultaneous-Signs of Time. Contemporary change', the room installation 'Room 50000' was created in 2019. 1200 strands of champagne corks hang from a light steel structure, and what at first glance looks like an impenetrable cube made of corks turns out to be a flexible space that invites people to lose themselves in it. Or should it be better to find each other? ... more
RAUM "50000"
Für die Ausstellung 'Zeitgleich-Zeitzeichen. Wandel zeitgemäß' entstand 2019 die Rauminstallation 'Raum 50000'. 1200 Sektkorkenstränge hängen von einer leichten Stahlkonstruktion herab, und was auf den ersten Blick wie ein undurchdringlicher Würfel aus Korken aussieht, entpuppt sich bei der ersten Berührung als flexibler Raum, der den Menschen einlädt, sich in ihm zu verlieren. Oder soll es besser heißen sich zu finden? ... mehr
LANDART: 2016/2017 Weischwitz
LandArt has a lasting impact due to the complexity of its effect on the viewer. The hiker discovers an art object interwoven with nature, the art lover is surprised by the formal unity of modern content in an urban natural landscape. We experience predictable and at the same time unpredictable processes with aesthetic demands in the midst of seemingly arbitrary forces. Objects change their appearance due to the effects of the weather; they grow together, corrode and...
constantly offer new formations and views. Other objects remain as symbols because of the durability of their materials and are rediscovered. There is constant excitement for the senses in every season. ... more
LANDART: 2016/2017 Weischwitz
LandArt prägt durch die Vielschichtigkeit ihrer Wirkung auf den Betrachter nachhaltig. Der Wanderer entdeckt ein Kunstobjekt verwoben mit Natur, der Kunstliebhaber ist überrascht von der
formalen Einheit moderner Inhalte in urbaner Naturlandschaft. Wir erleben planbare und gleichzeitig unvorhersehbare Prozesse mit ästhetischen Ansprüchen inmitten der scheinbar willkürlichen
Kräfte. Objekte wechseln ihre Ausstrahlung durch Einwirkung der Witterung, sie verwachsen, korrodieren und
bieten ständig neue Formationen und Ansichten. Andere Objekte bleiben wegen der Dauerhaftigkeit ihrer Materialien als Zeichen erhalten und werden wiederentdeckt. Es bleibt permanente Spannung
für die Sinne in jeder Jahreszeit. ... mehr